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La musique forme les hommes
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L'école de musique en Europe
«Ainsi, l'éducation par la musique est la plus excellente, puisque le
rythme et l'harmonie pénètrent au plus profond de l'âme, lui conférant grâce et
dignité.»
Cet axiome formulé par
Socrate a durablement influencé l'histoire de la culture et de la société en
Europe. Étayé par de nombreuses études scientifiques actuelles, il fait encore
autorité de nos jours.
La musique contribue au libre épanouissement de la
personnalité. Elle transmet des valeurs et fixe des repères dans un monde
souvent chaotique et superficiel. La sensibilité et l'expression musicales
élargissent la faculté de l'individu de mieux se connaître soi-même et de mieux
comprendre le monde qui l'entoure. Faire de la musique cultive l'aptitude à
communiquer avec les autres et favorise le comportement social.
• Les écoles de musique
se consacrent à cet idéal de culture.
La pratique de la musique perfectionne des
facultés secondaires importantes de l'individu dont il peut également tirer
profit dans d'autres contextes, par exemple dans sa vie professionnelle, soit
la concentration d'esprit, la persévérance et la motivation, la créativité, la
capacité de s'exprimer et de communiquer avec les autres, le comportement
social et l'esprit d'équipe.
• Les écoles de musique
transmettent cette «plus-value» due à l'éducation musicale.
Ce qui – au plus profond d'elle-même – donne
cohésion à l'Europe, c'est son entité en tant qu'espace culturel. La culture
musicale européenne a créé un langage musical qui est compris par tous les
peuples d'Europe. L'éducation musicale permet de saisir les différences
culturelles dans un monde commun, contribue à l'intégration et à la
consolidation de la paix –au sens d'une éducation permanente.
• Les écoles de musique
offrent accès à la musique aux individus de tous les âges.
Caractérisée par la diversité des genres et des
formes d'expression musicale, la culture musicale européenne constitue un
patrimoine commun grandiose qu'il s'agit de sauvegarder et de développer. La
musique, il faut qu'elle soit vécue, entendue, ressentie et comprise dans
toutes ses dimensions.
Expression de la vitalité de l'homme, la pratique de la musique ne pourra
jamais être remplacée par des dispositifs techniques. Faire de la musique soi-même
ou y assister en direct est synonyme de rencontres humaines, de compréhension
mutuelle , de communication.
• Les écoles de musique
animent la musique chez chacun de leurs élèves.
En 1998, l'UNESCO a érigé l'épanouissement de
l'identité culturelle en droit de l'homme. La Convention des Nations Unies
relative aux droits de l'enfant de 1989 exige que le droit de l'enfant de
participer pleinement à la vie
culturelle et artistique soit respecté et favorisé et que l'organisation à son
intention de moyens appropriés d'activités artistiques et culturelles soit
encouragée.
• Les écoles de musique
contribuent à la réalisation de ces droits fondamentaux.
Pour s'acquitter de leur
importante mission éducative, les écoles de musique ont besoin de
·
se voir accorder le statut d'institutions publiques de formation culturelle,
·
faire l'objet d'une politique responsable en matière de culture, d'éducation et de société,
·
disposer de fonds publics suffisant
·
bénéficier
d'un large soutien de la part de tous les secteurs de la société.
Septembre 2003